그림자 전시라고 해서 가볍게 봤는데 생각보다 인상 깊었던 이유
요즘은 전시도 워낙 많아서
솔직히 뭘 봐야 할지 고민될 때가 많다.
그런데 최근에 빈센트 발의 ‘쉐도우그램’ 전시 소식을 보고 조금 흥미가 갔다.
처음에는 그냥 그림자 활용한 전시 정도로 생각했는데
작품들을 보다 보니까 생각보다 아이디어가 재밌었다.
특히 평범한 물건 하나로 전혀 다른 장면을 만들어내는 방식이 인상적이었다.
진짜 평범한 물건들이 작품이 되는 느낌이었다
빈센트 발 작품 보면
컵이나 안경, 연필처럼 주변에서 흔히 보는 물건들이 많이 나온다.
근데 빛 방향이랑 그림자를 이용해서
전혀 다른 이미지처럼 보이게 만든다.
처음 봤을 때는
“이걸 이렇게 생각한다고?” 싶은 느낌도 있었다.
단순한 그림자인데
사람 얼굴처럼 보이기도 하고, 동물이나 풍경처럼 느껴지는 작품도 있었다.
복잡하게 설명하지 않아도 바로 이해되는 스타일이라
예술 어렵게 느끼는 사람도 부담 없이 볼 수 있을 것 같았다.
괜히 한 번 더 주변을 보게 되는 느낌이 있었다
이 전시 이야기 보면서 재미있었던 건
작품 자체보다도 “관찰하는 방식”이었다.
평소에는 그냥 지나가는 물건인데
빛 하나 들어오니까 완전히 다르게 보이는 게 신기했다.
보다 보면
일상에서 아무 생각 없이 보던 물건들도 다시 보게 되는 느낌이 있다.
괜히 책상 위 물건 그림자도 한번 보게 되고 그랬다.
아이들이랑 같이 가도 괜찮을 것 같았다
너무 어렵거나 설명 위주 전시는
보다 보면 금방 지치는 경우도 있는데,
이런 스타일은 직관적으로 보는 재미가 있어서
아이들도 흥미롭게 볼 수 있을 것 같았다.
실제로 그림자 가지고 상상하는 느낌이 강해서
사진 찍거나 이야기 나누면서 보기 괜찮아 보였다.
화려하진 않은데 오래 기억남는 스타일 같았다
요즘 전시는 영상이나 미디어아트처럼
엄청 화려한 스타일도 많다.
근데 빈센트 발 작품은
오히려 단순해서 더 기억 남는 느낌이 있었다.
거창한 메시지를 강하게 던지기보다는
“보는 시각에 따라 달라질 수 있다”는 느낌이 자연스럽게 전달되는 분위기였다.
개인적으로는 그런 점이 더 편하게 다가왔다.
마무리
‘쉐도우그램’ 전시는
엄청 어렵거나 전문적인 느낌보다, 편하게 즐길 수 있는 전시에 가까워 보였다.
특히 평범한 사물 하나가
빛 때문에 완전히 다른 모습으로 보이는 과정이 꽤 인상적이었다.
바쁘게 지내다 보면 주변을 그냥 지나칠 때가 많은데
이런 전시는 잠깐이라도 시선을 다르게 보게 만드는 느낌이 있는 것 같다.
예술 전시가 어렵게 느껴졌던 사람들도
한 번쯤은 편하게 보기 괜찮을 것 같았다.